二人抬“二人台”表演形式活泼，唱腔优美动听，生活气息浓厚，是大同、忻州地区以及内蒙古、河　北等地广大观众喜闻乐见的戏曲剧种。据说，在清朝中期，大同地区的阳高县、天镇县以及忻州地区的河曲县、保德县一带的农村里，逢年过节便有一些“爱红火”的人踩着高跷在广场上边舞边唱，当地人称“混玩艺儿”。这些“混玩艺儿”的队伍常去村中大户人家去扭高跷，大户人家也必须以茶食相待，即所谓“拜大年，吃大户”，吃完村内的大户以后，还可以到邻村或附近的村子去吃大户。这种“广场艺术”便是二人台的雏形阶段。
　　阳高、天镇、河曲、保德四县土地贫瘠，自然灾害偏多，俗语有“河曲、保德州，十年九不收”之说；阳高。天镇两县也有“男人打短工出口外，女人下荒滩挑苦菜”之说。因此，每逢灾荒之年，广大贫苦农　民和一些木匠、画匠、裁缝、鞋匠、毡匠、毛皮匠便成群结伙到内蒙去揽工谋生，为了博得“口外”人民欢迎，有的人又兼行乞卖艺，取得一些低微的报酬，即人们常说的：“挖几碗莜面就行”。因此，这些人也就凑合昔日同行，将山西的“玩艺儿”曲调带到内蒙沿村逐户进行演唱，在演唱过程中，又和内蒙当地的民歌小调结合起来，使其更加丰富。为了演出方便，这种演唱节目一般是两个人，即：一生一旦，或者一丑一　旦，因此人称“二人台”。 二人台在清朝末年也随着梆子剧种的蓬勃发展而吸取营养，使自己不断壮大，在大同地区及内蒙一带广泛活动。根据上述情况，可以说二人台发源于山西省，发展壮大在内蒙古。解放以后大同市、阳高县正式建立“二人台”职业剧团。
　　二人台传统音乐唱腔比较丰富，基本上都是在一些蒙、汉民歌小调的基础上发展而成的，有的是“二人台”传统剧目专用曲调，如“走西口”、“挂红灯”、“打金钱”等；另一种则是吸收其它民歌的曲子，在其演唱剧目曲调中，还其原形。在曲牌音乐中，除一小部分是“二人台化了”的曲牌，其余大部分都是吸收其它剧种的曲牌。 文武场乐器比较简单，文场有笛子、四胡、扬琴，俗称“三大件”；武场乐器，最初只用“四块瓦”，后来才加入了锣、鼓、镲，但这些打击乐不常使用，只是偶尔造一下气氛才用，其“锣鼓经”远不如其它剧种复杂。
　　传统剧代表剧目有：“走西口”、“挂红灯”、“探病”、“五哥放羊”、“打金钱”、“卖菜’等二十多个剧目。

踢鼓秧歌 踢鼓秧歌亦称“地秧歌”。“土滩秧歌”／乱秧歌”。“踢鼓子”，浑源县又称它为“故　　事”，是一种传统的民间舞蹈。所扮演的人物均为著名古典小说《水济》中宋江、吴用、公孙胜、林冲、花荣、鲁智深、武松、时迁、孙二娘、刘唐、王英。一丈青等梁山英雄好汉，少则18人，多则108人，从其扮演人物来分析，踢鼓秧歌应该是起源于宋元时期。踢鼓秧歌男角称作“鼓于”，腰间挎鼓，以脚踢鼓而舞；女角称作“拉花”，右手执扇形手鼓，边击边舞。后来，为了便于表演动作，演员手执刀、枪、棍、棒、扇子、手绢等道具，鼓为乐队，委派专人击奏。其表演形式有“大场子”／小场子”／过街场”之分，“大场子”最少需36人（即36天罡星），最多可达108人（即增加刀地煞星）。表演时，锣鼓表演队形是队伍分两行纵队，边舞蹈边往前进，乐队在前开路，演员舞蹈时变换“双龙出水”／花蛇蜕皮”等队形。“踢鼓秧　歌”在大同附近各县中普遍流行，尤其在每年一度的元宵佳节中，更是必不可少的文艺节目，有的还围着旺火翩翩起舞，称作“旋旺火”，意在祈祷来年兴旺。农村中还有秧歌队“入户拜年”之习俗，各村之间进行“秧歌对赛”，场面十分宏伟，表演活泼生动，音乐节奏明快，观众喜闻乐见。据清朝（大同县志／己载：“上元，俗名灯节，乡下多扮灯官，唱插秧歌，来城内相征逐仿摊礼／其“唱插秧歌”即指踢鼓秧歌；又据清朝《云中郡志》记载：“立春，又名演春……优人、乐户、伎人各扮故事，乡民携带农具，唱农歌为兴　作东事之，状共一处，名为演春。”其“各扮故事”，即指踢鼓秧歌的另一别名——故事。从以上两处记载中，可见踢鼓秧歌在大同地区的繁荣盛况。